二百九十三 一首有味道的音乐(2/2)
作者:武剑仙
    而且,最主要的,是李文音可以一手包办!

    这样下来,会省去相当多一部分的钱!

    “这个......我心里的价格,大概是在两百万左右!”

    这个价格合情合理。

    甚至可以说,对于一首主题曲来说,算不上天价,但绝对算是极高的价格了!

    毕竟,李文音的咖位放在这里,虽然出道时间短,但音乐上的成就却是年轻一代最高的几人之一。

    更何况,完全包办的情况下,价格本就会高一些。

    虽然这个价格确实不错,李文音刚想答应下来,却眉头一皱,仔细算了算......

    好像想要达成自己的豪宅愿望......得写好几百首?

    擦!

    李文音眉头一拧,眼珠一转。

    “嘿嘿嘿......周导,你看咱们商量件事儿行吗?”

    “......什么事儿?”

    看到李文音这不怀好意的笑容,周导忍不住浑身一抖,地中海上顿时飞舞了一缕黑鸦。

    “这样......我除了这个主题曲,还可以附赠一首花絮的音乐,然后让林辰亮配合一起搞一个小番外?这样还可以起到宣传的噱头,扩大票房!”

    “还有这种好事儿?!”

    周导心里有种不祥的预感。

    但仔细的想一想,似乎完全可以。

    “那你的条件呢?!”

    听闻周导的问话,李文音的笑容愈发邪恶。

    “我想参与电影票房分成,当然不会很多,付出多少,分多少。”

    周导闻言,眉头微皱。

    “这个......一来得和制片人商量一下,二来......你这个分成会很少。”

    “没事!我知道!”

    李文音嘿嘿一笑。

    “你可以跟制片人说,我只要出品人可分票房的千分之八的分成就好!”

    “出品人可分票房的千分之八?”

    周导松了一口气。

    就怕李文音狮子大开口,两方就都不好做事。

    所幸,虽然有点贵,但也绝对不算是狮子大开口!

    毕竟,如果按照现在的市场来看,万一稍微扑街一下......李文音的分成也会骤降!

    想要达到两百万的分成,电影的票房最起码需要达到6亿人民币!

    但实际上,如果能达到6亿,已经算是很成功的电影了!

    至少本年度排进国内前二十应该是不成问题!

    何况,如果这个电影票房爆了,想必制片大佬也不介意分出那么一丢丢千分之八的分成!

    千分之八的票房分成看起来似乎有些贵,但如果认真想一想,按照基本线上浮百分之三十的溢价,李文音亲自操刀主题曲的噱头,还能拍摄宣传用的小番外......

    光李文音人气带来的利益,似乎就已经超过了这个数字。

    一部电影的票房分成,除去缴纳专项基金与营业税以外,剩下的百分之91.7才是可分票房。

    而其中,出品人可分成的票房只有百分之40左右。

    而李文音,分走的也只有这其中的千分之八。

    “那基本没什么问题了!”

    周导稍稍松了口气,笑着与李文音说道。

    “等我跟出品人沟通一下,应该不会出什么问题的!”

    毕竟,若是普通的歌手,想要这样参与分成,根本想都别想。

    但李文音这个人,绝对需要区别对待。

    万一下一次......还得找他呢?!

    跟制片人稍微沟通了一下,投资人答应的很爽快。

    百分之四十票房分成里面再拿出千分之八作为票房人气保证,完全是可以接受的!

    就这样,李文音与周恒达成了最后的协议,签署了分成合约。

    而李文音也告别的了周恒,来到浙市最专业的录音棚里开始制作音乐。

    本来说要借录音棚的设备,录音棚的老板与录音师傅们还老大不愿意......

    但是得知是李文音本人到来,两人的脸变得比窜稀还利索。

    “请!”

    憋了半天只憋出了一个请字,看的李文音眼角疯狂抽搐。

    几名录音师与混音师像认真好学的小学生一般,跟在李文音的后面,也不敢打扰,就这么认真的看着。

    眼前的这些设备,和自己常用的虽然不是同一种,但相差无几,李文音熟练的运用起来。

    没见到书写调性调式,和弦,旋律,直接上来就是操起身边的架子鼓开始敲敲打打,录制原声,直接让两人看呆了。

    不过想一想......也许是已经写好了,两人便也没有多问。

    但随后,李文音的操作令两人感到很是赞叹。

    行云流水,思路仿佛完全没有受到任何的阻碍!

    长笛,单簧管的合成音色不断的化作屏幕上的音符,恰到好处或高扬,或低沉压抑的弦乐,不断的切入,主旋律声部的长号与圆号!

    当整首音乐做完以后,李文音丝毫没有任何停顿。

    将分离出来的音轨递给两人,然后分别塞上曲谱。

    两人接过音轨后很快就明白了过来。

    合成的音色总归会有一种呆滞与僵硬感,录音硬件是完全无法被取代的,真正想要身临其境的感觉,还是需要人工乐器的声音!

    李文音正是将分离出来的音轨demo交给自己,让自己找乐团里不同乐器的师傅分别演奏音轨。

    时间慢慢过去了,当两人再次回来后,李文音便将这些真实乐器的录音开始合在一起,修饰细节上的不和谐,一点点的处理着。

    母带处理。

    混音。

    当结束以后,放起音乐,立体感骤然浮现。

    李文音的动作相当快。

    虽然李文音混音与编曲的时候,对设备的操作手法,让两个师傅看起来,只觉得中规中矩,但这种行云流水的思路,与这奇快无比的编曲速度,愣是让两人一阵阵发懵。

    只不过,接下来李文音录制的一模一样,却完全不一样的另一首曲子,却让两人满脸黑线。

    这是一首有味道的曲子......