一般来说，乐器生的经历会有这么几个阶段。
一开始，学了一段时间，终于可以弹奏曲子了的时候，总会迫不及待的找个机会炫耀炫耀。
然后呢？
学了四五年，水平到了一定的程度，人也就开始膨胀了。
看到别人水平一般的，会非常有一种想要砸场子的冲动。
这样的事情多数出现在琴房。
隔壁水平比你差的同学练琴，刚好练你最熟悉的曲目。
那么一定是会当场加速给对面秀一波......
再往后呢？
就佛系了。
“嗯嗯！小伙子指法不错，但是34小节出错了，可以处理的更好！”
“嗯嗯！得鼓励一下，这曲子虽然差点意思，但也有那么点意思！”
“哦吼！这个牛B啊！虽然没我厉害，但是好厉害！”
......
天慢慢快要黑了下来。
李文音一行人逛着逛着，也都回到教室。
此时的教室已经坐满了学生。
这帮兴奋的学生仿佛不像是来上课的，反而像是参加社团活动的。
看到有四个人来，学生们一愣。
三个人奔着下面，一个人奔着讲台.......
啪啪啪啪！
李文音刚站到讲台上，这帮学生便鼓起掌。
李文音挠了挠头。
还没到上课的时候啊！
我等会儿还得去接教研组。
你们鼓掌，让我说点啥？
.....
傻笑一个吧！
李文音露出一个憨厚的笑容。
啪啪啪啪！！
......
左右为难之际，阶梯教室后面的们打开，教研组的人进屋，对着李文音老远的点了点头，自带椅子，坐在最后一排的过道上。
李文音点了点头，对着学生们鞠了个躬。
“同学们好，我是李文音！”
啪啪啪啪！
掌声很响，很整齐，也很快的停止。
全场顿时悄无声息。
音乐课的阶梯教室中，讲台是放在侧面的。
正面是合唱台，合唱台的背后是黑板与投影屏幕。
最左侧放置着一架三角钢琴。
钢琴的品质还很不错，法奇奥里。
“说实话吧，这还是我第一次上课，有些忐忑！”
李文音看上去并没有说的那么忐忑，反而很轻松。
“所以我就随便讲点，你们就随便听听。”
“哈哈哈哈！”
台下传来一阵轻笑。
“其实吧，说是讲课，不如看做是交流！”
李文音笑了笑。
“摆在同学们面前的，是一个悬崖。”
课程开始了，所有同学老师们都认真的听了起来。
“这个悬崖，跨过去，就是独当一面的演奏家，跨不过去，水平或许反而会倒退！”
“当然，这个倒退不是指技巧倒退，而是两个字，诠释！”
李文音的话，让不少同学们似懂非懂的点了点头。
“如何从一个乐器演奏的学生，进化成一名演奏家呢？”
“基础不需要怀疑，那绝对是自身技巧的磨练，曲目的磨练！！这个我教你们，没有用，需要的还是大量长时间的刻苦钻研与练习！”
李文音笑了笑。
“但是这钻研与练习，很多人走了弯路。”
“到了我们这个程度，技巧上的磨练是缓慢的，更多，还是要多动动脑！”
动脑！
学乐器演奏的，一般是分为三种人。
努力磨练技巧，却忘记何为诠释，如何从其他的角度分解作品，如何形成自己的特色。
只顾着钻空子，照顾感情，苦思冥想如何诠释，却疏于练习。
两者很平衡，但是限于天赋。
只钻空子的人，技巧没有弄明白便开始想感情的，在军艺里，非常少，这样的人几乎一开始就被艺考所淘汰，大多都是基本功扎实的人。
可是时间是有限的，刻苦钻研的情况下，如何分解作品，形成自己的特色呢？
好的演奏者可以做到，但距离演奏家还差了一些。
“所以，就像我之前也跟一些同学们讲过我的方法！”
李文音在黑板上写了几个大字。
“在技巧的训练上，分解训练的曲目，然后每一个音符每一个音符抠的同时，也要明白作者为什么会写这个音，为什么会有这个技法，这一段想要表达什么！”
“所以，在我看来，除去谱子以外，进阶成演奏家的过程中，去了解作曲者的生平琐事也是必要的！！”
李文音的这句话，顿时打开了学生们崭新的眼界！！
“我就拿我自己举例子！”
李文音笑了笑。
“《金色的炉台》！这个曲目大家一定不陌生，尤其是小提琴的各位同学们！”
这么多年里，《金色的炉台》这首曲子，早已成为国内考级考学必学的曲子了。
“而《超技练习曲》系列与《精灵回旋曲》，也是这一次的对比参考！”
李文音笑了笑，开始对同学们说道。
“如果不了解建国初期，东北重工业发展的同学们，是很难懂《金色的炉台》真正想要表达的东西！而且就算是知道那一段历史，也未必能真的懂！”
“这里描写的，是当年的基层工人的面貌！这些距离大家太远了，所以，想要真的理解内核，除了了解相关的事情，更是要亲自体会一下！”
“这样，才能从音乐中，描绘出炼钢厂的工人们是如何热火朝天，充满激情，建设国家的那种工作场景与工作态度！”
啪啪啪！
台下的学生们与老师们鼓起了掌。
“那么我说回《超技练习曲》与《精灵回旋曲》这两个曲子！”
李文音突然发问。
“同学们说一说，这两首曲子，区别在哪？！”
同学们举着手。
“这位同学，你来说！”
被点名的人戴个眼镜，很憨厚，至少外表上就很像学霸。
“我觉得是曲子表达初衷，曲式不同！”
这名同学扶了扶鼻梁上的眼镜，说道。
“《精灵回旋曲》虽然技巧难度不逊于《超技练习曲》，但本质上算是乐曲，表达的是精灵飞舞的一种画面，所以，它的技巧上就要倾向于颗粒清晰，如何去展现出小精灵灵动欢快，雀跃吵闹的感觉！”
“而《超技练习曲》是练习曲，目的是为了增加技巧的掌握性与突破性，专为技巧训练所写，所以，感情上必然会有所欠缺，要注意的是技巧展示，色彩，以及音乐性这种偏向理性的东西！”
“很好！”
李文音点了点头，表示赞赏。
“这位同学说的很好，但是有个问题，那如果我在音乐会上演奏这两首曲子，又该如何表达呢？！要知道，音乐会的观众，未必能看到你炫目的技巧，这个时候，又该如何呢？！”
同学们陷入了迷茫。
而此时，李文音却笑了笑，在黑板上写下两个大字。
音色！！
“音色！这是我们所有乐器演奏的同学们，从一开始学琴，一直到最后最后，都需要特别注意的一件事！”
李文音的话，让后排的教授们点了点头。
而同学们，尤其是弦乐的同学们，似乎突然明白了一点什么。
“就比如超技练习曲，虽然没有具体的感情，也很少有刻画什么事件，画面，但是，为什么演奏家弹奏出来会很美妙呢？因为他们的音色！”
“虽然他们的琴音质很好，这个也不能强求，但是最关键的，还是在演奏技巧点的同时，仔细的打磨每一个音符的音色！这一点，弦乐尤其关键！！”
“音色，以及音色的变化，是至关重要的！”
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