音乐会继续的进行着。

    淡绿色的水星缓缓旋转着退隐下去。

    本该如同以往套路，该缓缓旋转出来散发光芒的木星却并没有动。

    但就算没有动，按照现实比例缩小的投影中，庞大的木星也散发着威严的气势，缓缓浮动的大红斑显得异常威严。

    一个玄妙的符号自木星上浮现。

    但旋即，一道光芒洒落，在观众们的眼前，神秘的木星下方，洒下了金色的光晕。

    而李文音，也微微一笑，举起指挥棒，定住身形。

    眼神与乐团各首席短暂的沟通片刻后，轻轻挥动指挥棒。

    《行星组曲》第四乐章-----木星，欢乐使者！！

    ......

    木星，英文名Jupiter，意为朱庇特，是罗马神话的诸神之王，对应的希腊神话神祇，自然是神王宙斯。

    司掌律法，雷电的诸神之王！掌控天空神权的第三代神王！

    而想起宙斯，又想了想这个乐章的名字，不少音乐家露出了“懂了”的眼神，笑的似乎意味深长。

    欢乐使者......果然，神王是快乐的。

    作为最高权力的掌控者......朱皮特在某些方面确实很快乐。

    那点破事......完全可以说是家喻户晓了。

    .......

    有道是.......有所沾染的女神女人，一页写不下，起码二十多。

    其中外遇占一半，剩下的不是姑姑就是姐姐。

    外遇中，有公主，有王后，甚至还有女祭司。

    你以为这就是神王快乐的极致吗？！

    ......

    甚至还有曾孙女，还特么有美少年。

    就连变成牛跑路的女神都不放过，亲自变成公牛一起愉快的玩耍。

    就算是泰迪赵昊昊都自愧不如。

    不过倒是也感觉还行，毕竟宙斯大兄弟和大地女神盖亚即是祖孙又是母子甚至还是......

    ......

    这不由得令人感叹一句诸神之王真会玩，并且让人露出羡慕且复杂的眼神。

    神王的快乐就是这么枯燥乏味且单调。

    但似乎.....这个乐章与神话故事没什么太大的关联。

    这样的想法也只是一闪而过，当作玩笑话。

    音乐尚未开始，李文音那略显庄重与神圣的姿态，便让不少音乐家面露沉思。

    似乎，只是将“木星”与“诸神之王”作为一个淡化的元素符号而已。

    欢乐使者.......

    在整个套曲中，从毁灭，重生，发展后的人类社会，似乎重拾欢乐。

    看李文音的样子，似乎“形式感”更大于欢乐一些！

    轻轻的。

    李文音的指挥棒猛然一挥，乐曲奏响，仿佛掀开了欢庆典礼的红色幕布。

    一开始，便是弦乐迅速的碎弓，没有任何铺垫，乐曲的上来就是欢快的节奏。

    快乐就完事！

    而这快乐，却并不是单纯的“哈哈大笑”形式，更加像是一种“享受节日”的感觉！

    在小提琴的引导下，圆号带着巨大的热情袭来。

    欢乐的气势带有一丝庄重，喜悦之余更显礼节。

    仿佛要震荡整个天地一般。

    小号嘹亮的呜鸣后，主题再一次的奏响。

    而李文音虽然面露欢乐之意，但指挥的动作却更加庄重得体，并不像之前“信使”那般调皮。

    弦乐与木管构建出欢快的波浪。

    台下的音乐家们顿时忍不住颔首。

    两个乐句的对比，就将这开放性的乐段构成！

    长号让气氛更加的热烈。

    大镲一响，简短的间奏快速的推进高潮。

    欢乐的气氛，在一开始，便瞬间推向了顶点。

    仿佛一个令人享受欢乐的节日降临，让人们为之歌舞。

    ......

    但此时，不少的音乐家们却有些表示疑惑。

    体现欢乐的曲子很多。

    但非常少见这样一开始就“快乐至极”的处理方式。

    你没有前面的铺垫对比，没有渐进，怎么能让后面更加深入人心？

    就好像写玄幻小说一般。

    快节奏固然是很重要，但你要是主角发展的过快，三十章就给天道干死了，前期就算再亮眼.......你后期也很难写啊！

    小说至少还可以扮猪吃老虎不是？

    音乐可没法这样。

    如果说，这乐章的名字是“悲伤使者”，那么这样的对比就能理解了。

    可是你这.......

    就在音乐家们想的功夫，乐曲进入首部的B乐段。

    李文音的指挥动作看起来更加的欢快，乐团的演奏也愈发跳动。

    简短的动机，被小号吹响。

    旋即，长笛与双簧管跳脱的依次切入。

    圆号有些庄重的音色作为小乐段的最终收尾。

    仿佛通过不同的乐器，展现出了一幅幅画面。

    观众们的前方投影处，便出现了各个民族节日庆典的欢乐投影。

    有东方民族的，亦有西方民族的。

    但仿佛因为欢乐喜庆节日的到来，难以抑制心中激动一般，画面中的人显得有些乱糟糟的。

    旋即.......

    长笛不断吹响着轻巧灵动的旋律，衬托着弦乐与铜管。

    “当！”

    定音鼓与大镲猛烈的一响，一个休止符，令全场瞬间鸦雀无声。

    但很快，第二主题的进入，仿佛充满了“进行”的感觉。

    热情洋溢，充满生机。

    仿佛是人头攒动的广场上，准备欢庆节日的人们本来乱做一团，但在信号的指挥下，开始有序的游行起来。

    不少音乐家似乎有了预感。

    与其说是“欢乐”，不如说写的是个“礼”！

    过度的快乐是会失礼的，但李文音这种快乐，却在保留了“礼”的程度上，书写到了极致！一上来，便迅速推进了这样欢快的气氛！

    突然，长笛再一次变得灵动起来。

    本身微微有些庄严的感觉，便再一次欢乐轻快了起来。

    而巧妙的强弱处理，让整个欢庆的场面，并不那么“锣鼓喧天”。

    反而充满了小民生活中，细节的欢乐。

    一件件不断接力的乐器，仿佛书写了人民生活中的一点一滴。

    而不断“传染”着的乐团声部，似乎也告诉大家，快乐是会传染的。

    很快。

    第三主题被法国号吹响。

    仿佛响起了民间舞曲了一般，气氛欢快热烈，但充满了一种“流水”的感觉。

    不急不躁，圆润自然的舞动着的感觉！

    旋即，小提琴再一次奏响第三主题。

    当第三遍的小号传递时，一件特殊的乐器出现。

    铃鼓！

    非常具有存在感的铃鼓，第一时间便吸引了台下的音乐家们。

    这件乐器，顿时令不少人眼前一亮！

    不错，无论在东方还是西方，铃鼓都是一件传统乐器。

    甚至可以说非常近似。

    这件乐器的起源无法考证。

    在华国，那些能歌善舞的民族.....比如维吾尔，朝鲜族，塔吉克族，乌兹别克族，壮族，在西北少数民族区，或是东北延边，甚至是南方的广西壮族自治区中，这件乐器都存在于当地的民间歌舞中。

    而在国外，这件乐器，流行在中亚，中欧，甚至印度，葡萄牙等地。

    甚至是古罗马普罗旺斯。