第二百八十六章 指导(1/2)
作者:薪越
    香江盛产武侠电影,在座的四人对武侠电影都不陌生。

    这几年香江的武侠电影推陈出新,拍了多部娱乐性强,高票房的片子,徐客正是其中的佼佼者,他改变了武侠电影的面貌。

    说起来很简单,就是一根钢丝。

    徐客用一根钢丝改变了武侠片的方向,以前的武侠片打的再好,也是在地上,徐客让它打到了天上,以前做不到的事情现在做到了。

    这种钢丝在香江叫做“威亚”。

    影片后期使用电脑制作的时候,可以把画面中的钢丝去掉,科技的发展给电影带来了巨大的变化,也就是电脑特效。

    徐客不是一个崇尚写实风格的导演,他的电影带着浓重的浪漫色彩。

    他把传统的武侠电影进一步神奇化和梦幻化,创作出一种似梦似幻的视觉效果。

    在徐客等人的努力下,现在香江的武侠片动作设计更为讲究,拍摄过程中技术含量越来越高,视觉冲击越来越强。

    武打设计已经超过了写实的层面,加入了唯美和浪漫的元素。

    高难度的武打动作层出不穷,一浪高过一浪,镜头拍摄角度多变,花样不断翻新。

    经过多年的实践,香江电影人摸索出了一套专门用于武打电影的剪辑法则,更加突出影像的冲击力,让电影更具有娱乐性和观赏性。

    相比较而言,内地的武侠片还处在写实的阶段。

    两地电影人对于武侠片的认知有很大不同。

    内地导演认为香江的武侠电影太过夸张和花哨,沉迷于技术和视觉奇观,缺少一份对于现实生活的真诚,文化底蕴不足。

    然而,香江的武侠电影本身就是商业片,讲究的是天马行空,让观众看的兴奋不已。

    张纪钟拍的《卧虎藏龙》走的还是写实的路子,只是比以往的武侠片场面更大。

    “武侠大片?像香江那种片子?”陈导明不置可否的问道。

    他对香江的武侠电影没什么兴趣,人物脸谱化,正邪对峙,从头打到尾,角色的内心戏很少,矛盾冲突过于儿戏,逻辑性不强。

    总之,就是没有内涵,留给演员发挥的空间不多。

    “会借用香江武侠片的形式,但故事还是咱们自己的。”林子轩回应道,“香江的武侠电影有长处,能吸引观众,把这种形式和故事融合在一起,拍咱们自己的武侠电影。”

    “这有难度吧,拍不好就是个四不像。”陈导明直言道,“你打算投资多少?”

    “想要拍出大场面至少要两三千万才行,这个项目估计要几年后才会筹备,我先在这儿透个底,到时候还要麻烦你们。”林子轩说明道。

    他没说要投资上千万美金,折合人民币都要一个亿了,那太过夸张,不容易被接受,反而会觉得他在异想天开。
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