唐言昨天一天把陆钏的前九稿剧本都看了一遍，其实前面都没有多少意义，典型的好莱坞模式的悬疑片。
从第五稿开始，才有了成片的意思。
一直到现在的第九稿，其实准备地来说，只能是半部悬疑片。
重点不再是悬疑片普遍的模式，虽然还是马山寻枪的过程，不过那把枪压根不重要了，谁偷了、怎么偷的，也都不重要了。
剧本变成了信念崩溃和重新建立的过程，着重马山这个人，而不是那把枪，不是怎么找枪、破案。
跟原片已经很接近了，不过陆钏和江文还在为电影的风格是现实主义，还是超现实主义。
现实、超现实，区别就是字面意思。
新的一天争论开始了，唐言也就安静地听着，得先知道他们到底在为什么。
“主观意识的镜头还是太频繁了，不是件好事。”
江文别看是个大老粗，不过还挺白净，穿着休闲装，戴着个金丝眼镜。
一手捧着剧本，一手那笔，不像是在和陆钏争什么，反而看起来像是在讲道理。
只是，不是很强硬的语气，透露着不可置疑，有点黑帮老大的感觉
不过，相比江文的斯文，陆钏就不一样了，他梗着脖子反驳：
“这本身就是一个主观、意识流的故事，我要表现马山的主观视角和感受，声话结合展现马山心里的怀疑！”
即便陆钏已经有了点面红耳赤的意思，江文还是一脸淡然，又重复了一遍自己的意思：“我不是说主观镜头不好，是太多了，过犹不及，太刻意了。”
唐言手上记下第一个双方矛盾的地方，其实通俗来讲，打个比方。
一个人中午没吃饭，走在路上，身体突然定住看向一个地方，然后镜头顺着他的目光，给了路边上卖烤串的摊子一个特写。
这不用说，就算没有演出饥饿，大概能看出来他很饿。
把烤串摊子换成穿着超短裙的女孩子，也能猜出这个人好色。
你走着走着，突然直愣愣地盯着人家大腿看，不是好色是什么。
这也是电影很常见的手法，陆钏这第九稿剧本大量用了类似的镜头。
当然，相比举例子的那种简单粗暴的方法，陆钏的方式还是要高级一点。
但是，不管你再怎么高级的表达，都是引导观众的，用多了肯定不好。
除非你表达的让观众看不懂，我走在路上不看女人了，看一老大爷，总看不出这个人好不好色吧。
可是，这样又没有了意义。
成片里主观镜头太多了，然后配上各种诡异的场面和音乐。
江文的意思也是用的太多、太频繁了，不过陆钏有点反应过激了。
一整个上午下来，差不多就是这样，江文从头到尾都在讲道理，教陆钏怎么处理更好，是陆钏太敏感了。
就像江文只是摸了下陆钏的手，他以为江文要袭胸，甚至更进一步。
神经有点紧张了，估计是这两个月争论不休造成的。
还有一个更关键的点，就是双方想讲的故事也不一样。
如果唐言总结的没错的话，江文是想做一个类似《秋菊打官司》的东西，一个人很‘轴’地去找枪，去找自己丢失的东西。
而陆钏想表达说的是一个生活底层的人，在社会和体制的压力下，连做人的资格都没有了，他必须要付出生命去证明自己。
这有点和原著小说搭上了，原著有很多深刻的社会问题，包括基层机关的各种问题，贪污、堕落之类的。
马上就到饭点了，依然是没有个头绪。
一看这情形，王宗磊头都大了，发了一上午的呆，才想起来今天多了个人。
趁着江文和陆钏说累了，休息的空挡，连忙看向唐言。
“唐言你有什么好想法，也说说看。”
他们也反应过来，今天这多了个策划。
江文倒是神色如常，只是有些好奇。
陆钏仿佛找到了救星，隐蔽地对唐言使了个眼色。
对我使眼色有什么用...唐安暗暗摇头。
根本在于江文，只要江文不点头，这个《寻枪》就拍不了。
华艺和中影都是冲着江文投资的，没了江文就没了投资。
凡事要找到重点，之前《大腕》的重点在于冯晓刚。
别看石槺争的面红耳赤，可是冯晓刚一个人就可以拍板，只是因为自己也不知道该怎么改剧本，才吵起来了，要不然石槺吵架的机会都没有。
江文不着急，又是长辈，所以气定神闲地讲道理。
而陆钏，算是他有求于江文，缺了江文不行，所以显得急躁了。
要不然，换个演员就是了，要是个三线小演员，陆钏才不废话呢。
唐言也算是明白江文为什么能把陆钏吃的死死的了，无非是供求关系。
第27章人比人，气死人（2/2） 点击下一页继续阅读。